Anatomia dla artystów. Fantasy NOWE WYDANIE

Wstęp Jak się zostaje artystą fantasy W dzieciństwie uwielbiałem fantasy i science fiction - od komiksów o przygodach superbohaterów po horrory wytwórni Hammer i od Gwiezdnych wojen po Latający cyrk Monty Pythona. Niczego nie pragnąłem bardziej niż móc przedostać się do tych odmiennych światów i chociaż czułem, że mój podlondyński pokoik dzielą od nich tysiące mil, mogłem przynajmniej robić jedno: rysować. Pod koniec lat siedemdziesiątych zacząłem uczęszczać do szkoły plastycznej. Cały ten komiksowy inwentarz, którym chciałem się zajmować, był w niej odrzucany jako przejaw „kiepsko narysowanego eskapizmu". Wszystko, czego się tam nauczyłem o technikach sztuki klasycznej, wykorzystałem więc do tworzenia eskapizmu lepszej jakości. Od dwudziestu lat jestem ilustratorem pracującym na zlecenie i zajmuję się głównie gatunkiem fantasy. Ta książka napisana została po to, by pokazać wam, jak przekładać rzeczywiste kształty na wizerunki archetypowych postaci, zwłaszcza jeśli chodzi o anatomię i dynamikę, i nadawać w ten sposób cielesną formę swoim marzeniom, Odniesienia do tradycji sztuki fantasy są ważne, ale nie możecie czuć się nimi ograniczeni. Jedynie zdolność do używania własnej wyobraźni pozwoli wam przedstawiać postacie i ich ruch w niepowtarzalny, tylko wam właściwy sposób. Na tym właśnie polega tworzenie fantasy.